我的同事好友新华社摄影记者马毅敏花了整整１５年，终于将散存在山西省各地古代寺观古墓之内的壁画精品隆重地“请”出幽深的石穴、殿堂！这是一件难事：一是壁画深藏古墓穴室，高挂寺观顶壁，偏居人迹罕至难至之处，要平视拍摄是何等难事，但马毅敏做到了用纯水平视角拍摄，保持了原作的透视关系。二是壁画拍入镜头，怎样再从镜头中走出来？把古代壁画的摄影作品再现于中国传统书画载体——宣纸之上，马毅敏应该是国内第一人。将先进、精准的数码摄影艺术，与宣纸作品含蓄隽永、魅力久远的品格相嫁接，让逝去千百年原创者的灵气又倾泻在方尺画卷，形成完整意义上的中国古代壁画艺术再现作品：内容是历史的、中国的，形式是传统的、民族的，就像百年陈酿非要装回古董瓶才算“原汁原味，天衣无缝”。 

    艺术发展有一个重要规律：内容决定形式，但形式的发展滞后于内容的发展！多少汹涌激荡的艺术灵感，常常因为找不到恰当的表现形式和载体，灵光一现无影无踪；艺术历程上“旧瓶纳新酒”是个普遍而无奈的缺憾！因而艺术表现形式的创新在美学领域具有革命意义。我还说不清马毅敏的这一创新究竟有多么重要的意义，这要交给实践和艺术本身评说。但我有一种直觉：马毅敏干了一件了不起的事！他给古代壁画艺术找回了灵感飞翔的翅膀，他做的事情属于艺术表现形式创新的范畴，所以我称赞是“创举”。

    中国古代壁画是世界艺术宝库中璀璨夺目的珍品，要将它们进行艺术再现，纯粹摄影艺术者的审美视角，追求构图、色彩的视觉“唯美”，容易丧失原作的思想精髓和文化气息；纯粹文物工作者的审美视角，追求历史文化原态的逼真再现，容易走向机械、刻板，视“美”不见。马毅敏是资深新华社摄影记者，他的创作视角和表现形式做到了美与史的结合，画与文的融合。这是一种全息、全景式的“艺术讲述”。他把古代壁画精品拍进镜头时就进行了大胆取舍和裁剪，不拘原作的窠臼，将寺观壁画的世俗与天界、现实与想像、历史与宗教巧妙分开，浑然不觉，自成主题，尽显世俗人间的市井风貌、人情伦理和社会景象。法国美学大师丹纳在他的巨著《艺术哲学》中说：“艺术就有这一个特点，艺术是‘又高级又通俗’的东西，把最高级的内容传达给大众。” 马毅敏就是朝着这个方向勤奋跋涉的人。

图片说明

图一：洪洞县广胜寺水神庙西壁下棋图

图二：新绛县稷益庙西壁农耕收获图

图三：洪洞县广胜寺水神庙南壁戏剧图

图四：永乐宫壁画局部

图五：稷山县青龙寺腰殿说法图